红木精雕细琢是传统红木家具的主要装饰手法，具有无限的美学意蕴——超凡脱俗，焕发色彩。其美学价值远远超过传统家具本身的外在价值，是古典艺术的一种珍品。明式红木家具代表了中国传统红木家具的精髓，其造型和做工达到了登峰造极的水平。

由美而生直觉，是人类审美的本能。在与明清红木家具雕刻艺术一定程度的接触中，我们不难领略其中颇有启迪人审美灵感的美学意蕴。如何看待明清红木家具之美，主要有以下几点。

明清古典红木家具精美的造型即是完整的雕塑杰作

明、清经典红木家具之所以能产生如此震撼的魅力，除了制作红木家具的珍贵木材之外，家具造型是其主要特点。在造型上，我国传统家具主要采取了建筑大木梁、壶门床、须弥座的组合形式，将

美观通透的东方美感发挥至极致。明式红木家具无不体现出凝重方正的立体造型。其实，一件精致的古典红木家具，精雕细琢也好，光素无华也好，就其造型的设计，都已是雕刻之美妙绝伦。

舒展流畅的曲线结构是明清古典红木家具雕刻艺术的灵魂

明、清红木古典家具中多采用圆材，使其弯曲有度，精巧流畅，以表现曲线美。这些都充分展示在圈椅的椅圈，灯挂椅的搭脑上。就如明式古典红木家具中的有比较具有代表性的罗锅、三弯腿、鼓牙腿、云纹牙头等，都展现出了对家具装饰美学划时代的审美追求。这种不容易被发现的明式红木

家具，是装饰美学的灵魂。因此，这种与整体红木家具相结合的装饰可谓是一种结构性装饰。不仅具有加固、支撑、使用等功能，而且具有点缀、美化功能。这样的结构性装饰，无不体现出雕刻工艺的特点。

线脚的走势使明式古典红木家具装饰产生极富动感的韵律

普通红木家具线脚看起来很简单，它的形状不外乎平面、凸面、凹面，它的线脚也不外乎阳、阴。而对实物仔细观察，就会发现线脚的变化是无限的，线和面的深、浅、急、缓、平、高，稍加改变

就会使红木家具形态各异。依据红木家具的不同风格，使用的线角不同，就会产生迥然不同的效果。因此，这种柔顺自然的线脚动作，我们可以充分领略到明清红木家具雕刻艺术中极富动感的美妙韵律。

鬼斧神工的雕刻手法使明式红木家具精美绝伦

明清红木家具的主要采用精雕细琢为主的装饰性手法，其雕刻技术包括圆雕、浮雕、透雕、半浮雕、半透雕等。圆形雕刻，多用于红木家具的搭脑，如檀木折镜台搭脑两端的龙头。浮雕，有深有

浅，高浮雕纹面凸起，多层叠放；浅浮雕以刀片为笔画工具。独角兽纹是这一时期的代表作。透雕，就是将图案之外的部分去掉镂空，制造出虚实相间、玲珑美感。

总之，中国传统红木家具就其整体造型而言，以稳重端庄，方正严谨为基础，但雕刻纹饰与造型却有着截然不同的风格，无论是山水花卉、鸟兽鱼虫，还是人物故事、神话传说，都具有热情奔放的

特点。这种风格和端庄庄重的明式家具造型形成了鲜明的对比，给沉静的造型增添了流动的气质。

雕塑在整个传统家具艺术中扮演着重要角色。是明式红木家具中不可缺少的重要组成部分，体现着明式红木家具设计美学的智慧之光，传递着明清两代家具工艺思想所追求的审美趣味。这是中国雕刻艺术形式的辉煌创造，也是中华民族文化的瑰宝。